2016年自考《美學(xué)》模擬真題及答案（5）

2016年自考《美學(xué)》模擬練習(xí)題及答案（5）

2016年自考《美學(xué)》模擬真題及答案匯總

5.1.游戲說

5.2.集體無意識說

5.3.模仿說

5.4.表現(xiàn)說

5.5.有意味的形式說

5.6.符號說

5.7.載道說

5.8.娛樂說

5.9.意象世界層

5.10.興象

5.11.喻象

5.12.意象的物態(tài)化

5.13.藝術(shù)的審美功能

參考答案

5.1.游戲說首先由德國古典美學(xué)的奠基者康德提出，后由席勒、斯賓塞等人發(fā)展加以完善的。游戲說的倡導(dǎo)者認(rèn)為，藝術(shù)本質(zhì)上是一種游戲，是由游戲發(fā)展而來的。一方面，藝術(shù)和游戲具有虛構(gòu)的力量，富有拓展性和能動性，另一方面，它們所引起的快感是消除了一切主觀偏見和現(xiàn)實差異的，是忘我的。席勒更認(rèn)為，游戲是消除人性分裂的一種特有的理想活動。從心理學(xué)上看，藝術(shù)與游戲的確有相通之處，這是“游戲說”的合理之處;但兩者又有本質(zhì)區(qū)別：游戲給予人們的是純粹的虛幻性，藝術(shù)則提供給我們深刻的真實性;游戲可以使我們沉浸在單純的悠閑的快感中，藝術(shù)卻能以其深邃而廣闊的思想內(nèi)涵，給我們以審美快感以外的人生啟迪。

5.2.集體無意識說由瑞士心理學(xué)家榮格提出，他認(rèn)為“集體無意識”是由遺傳保存下來的一種具有人類普遍性的潛藏于意識深層的朦朧精神。藝術(shù)家正是在“集體無意識”的驅(qū)動下進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的，藝術(shù)起源于集體無意識。從這個意義上講，藝術(shù)不是以某個人為代表的，而是體現(xiàn)在人類群體的超越了時空界限的心靈。其合理之處在于，揭示了藝術(shù)與人類集體無意識的某種內(nèi)在聯(lián)系。然而“集體無意識”只是一種心理學(xué)的假設(shè)，并沒有足夠的生理學(xué)和神經(jīng)科學(xué)的根據(jù);同時，這種理論抹煞了藝術(shù)家的個性，也是不符合藝術(shù)創(chuàng)造的實際的。

5.3.模仿說是古希臘時界定藝術(shù)的普遍觀點。柏拉圖認(rèn)為世界的本質(zhì)是理念，現(xiàn)實世界是對理念世界的模仿，藝術(shù)又是對現(xiàn)實世界的模仿，藝術(shù)的本質(zhì)因而是模仿的模仿，這種模仿也就是不真實的、虛幻的。亞里士多德則肯定了現(xiàn)實世界的真實性，也肯定了模仿它的藝術(shù)的真實性。后來藝術(shù)家還提出“藝術(shù)模仿自然”的原則。以再現(xiàn)現(xiàn)實為宗旨的現(xiàn)實主義文學(xué)是模仿說的最高發(fā)展階段。模仿說的合理在于，始終把藝術(shù)與現(xiàn)實世界緊密聯(lián)系在一起，把藝術(shù)看成是再現(xiàn)和認(rèn)識世界的一種特殊方式，因而把握到了藝術(shù)產(chǎn)生的根源。其根本缺陷在于，一方面它把藝術(shù)本質(zhì)局限于“模仿”世界的認(rèn)識論范圍，而忽視了藝術(shù)自身的審美特質(zhì);另一方面它忽視了藝術(shù)創(chuàng)造的主體性和表現(xiàn)性，因而未能全面揭示藝術(shù)的本質(zhì)。

5.4.西方18、19世紀(jì)浪漫主義思潮，標(biāo)榜“自我表現(xiàn)”，沖破了“模仿說”的羅網(wǎng)，表現(xiàn)說于是興起。康德最早提出“天才論”，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)是天才的創(chuàng)造和表現(xiàn)。表現(xiàn)說批評模仿說機(jī)械復(fù)制，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)必須以表現(xiàn)主體情感為主。在中國，言志說、心生說和緣情說大體可劃入表現(xiàn)說。表現(xiàn)說把藝術(shù)本質(zhì)和藝術(shù)家主體情感的表現(xiàn)聯(lián)系起來，突破了把藝術(shù)僅歸結(jié)為模仿、認(rèn)識外在世界的局限性，突出了藝術(shù)的審美特性，比模仿說更接近真理，在美學(xué)史上是一大進(jìn)步。但表現(xiàn)說完全回避藝術(shù)與現(xiàn)實世界的區(qū)別，無視主體情感的客觀根源，因而依然是片面的。

5.5.英國美學(xué)家克萊夫貝爾認(rèn)為，藝術(shù)的本質(zhì)在于“有意味的形式”。所謂“形式”，就視覺藝術(shù)而言，指由線條和色彩以某種特定方式排列而組合起來的純粹的關(guān)系，它把通過形式組成的畫面所可能有的指示、意義、記錄的信息、傳達(dá)的思想以及教化的作用等現(xiàn)實生活的內(nèi)容全部排除在外;所謂“意味”，貝爾認(rèn)為乃是這種純形式背后表現(xiàn)或隱藏著的藝術(shù)家的獨特的審美情感，審美情感是意味的唯一來源。藝術(shù)就是藝術(shù)家創(chuàng)造的、能激發(fā)觀賞者審美情感的純形式，是美的結(jié)構(gòu)，也即“有意味的形式”?！坝幸馕兜男问健闭f突出了藝術(shù)的審美本質(zhì)方面，比表現(xiàn)說更進(jìn)一步。但它把“意味”及“審美純形式”與一切現(xiàn)實(包括主體的現(xiàn)實情感)的聯(lián)系完全切斷，完全脫離了人類的具體實踐，脫離社會的歷史發(fā)展，脫離人類本身文化——心理結(jié)構(gòu)的歷史演進(jìn)，抽象地談?wù)搶徝狼楦泻陀幸馕兜男问?。則陷入了形式主義和神秘主義。

5.6.符號說由當(dāng)代美國哲學(xué)家蘇珊o朗格提出，藝術(shù)是人類情感的符號形式，是一種非邏輯非抽象的符號，具有表現(xiàn)情感的功能;藝術(shù)符號所表現(xiàn)的情感不應(yīng)是個人瞬間的情緒，而應(yīng)該表現(xiàn)一種人類的普遍情感或情感概念，它能展示人的經(jīng)驗的、情感的、內(nèi)心生活的動態(tài)過程，即人的“生命形式”，能表現(xiàn)出人類的情感和“生命形式”的內(nèi)在本質(zhì)。朗格的符號說，綜合了表現(xiàn)說和有意味形式說，把藝術(shù)的本質(zhì)與人的符號本質(zhì)聯(lián)系起來，理論上達(dá)到了最高的層次;但也因而把藝術(shù)本質(zhì)非社會化、非歷史化了，由于將人的社會、歷史本質(zhì)降低為自然性、生物性的“生命運動”所以仍不能正確的解決藝術(shù)本質(zhì)問題。

5.7.載道說(或教化說)較早可追溯到孔子，韓愈則加以完善。他認(rèn)為古文是為了宣傳儒道而存在的，并非為了緣情。柳宗元亦認(rèn)為，文章因道而貴，文章家因道而尊。將文置于道的約束之下，先道而后文，批判矯情為文的風(fēng)氣，在當(dāng)時有其積極意義。但完全摒棄文的緣情作用，僅僅突出文的政治教化功能，顯然不符合藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律。

5.8.娛樂說可分為“自娛”和“娛人”兩個方面。藝術(shù)家是借助于創(chuàng)造中的想象，在幻想世界中實現(xiàn)自己雖向往但在現(xiàn)實中卻不能實現(xiàn)的愿望、追求、希冀和理想，從而達(dá)到自娛。同樣，“娛人”也很重要，一切藝術(shù)都能使人產(chǎn)生快樂，都有娛人的特性和功能。

5.9.意象世界層指建立在前兩個層次基礎(chǔ)上、非現(xiàn)實的、展現(xiàn)人類審美經(jīng)驗的、能轉(zhuǎn)化為被感性把握的、富有意味的表象